נאו-ריאליזם איטלקי

המכונה הקולנוע הניאו-ריאליסטי זה תנועה אשר הופיעה לאחר מלחמת העולם השנייה עם מטרה מעבר פנאי. אלה avant-gardes של הסרט ביקש שינוי צורה, ולא איך לעשות קולנוע, הדרך לראות אותו. בתקופות של איטליה הפשיסטית, הורשו רק הפקות המדגימה איטליה מושלמת, כי רצה ליצור במוחם של ההמונים: כלומר איטליה מבלי העניים, בצורה חלקה, ללא נזק, בעוד המציאות בה הוא חי הייתה שונה מאוד. אלה הפקות הכמעט בלעדי של קמפיין נתן טוויסט, בתקופה שלאחר המלחמה, קולנוע פיוטית יותר אשר היה ממוקד, לא הנרטיב, אך הרגש של הסיפור, ת להיות יותר רגשית, מאשר להיות אפי. בתי קולנוע אלה החלו מציג מציאות חייהם של אנשים לאחר ההרס של תקופת המלחמה: עוני, מוות, החטיבה חברתית והרס של האומה.

אף על פי כן, חסידיו של ספר זה. (כפי שהם קוראים כמה) הם כיבדו את הדפוסים מסוימים נועדו, כפי שהיא שכבר נאמר, לשבור את הדגם הקודם. סופרים כמו Soldati, Lizzani Alessandrini האמינו את הצורך להביא את קול העם אשר היא הקשיבה, עושה סרט של רצף אסתטי על דיבור אנרגטי שביקשה, מעל לכל, ריאקציה בקהל שלו. מסיבה זו, מודל הייצור של הוליווד משאיר והופך רחב מאוד בפוקוס דיבור; זה יוצר קצת פילוסופיה הקורבן כמעט בוטה של סדר וארגון, טכניקה, כדי להשיג דגש גדול על היעילות של ההודעה המועברת; כי הסרט במאי יכול להיות מובן רק תחת אפקטים אלה של הקשר ישיר-הצופה. מחפש כוונות אלה, הסרט במאי משנה עובש מסורתיים רבים ליצירת קולנוע: ראשית, ביקש לתת משקל גדול יותר הדיבור של השחקן, זו מיוצגת, כך התו הלך מלהיות יסוד מבודד כוננים, להיות חלק של הסביבה שלך ואחד עם ההיסטוריה שלה. כמו כן, זה יצר לחפש למותו של הנתבעת; כלומר להחליף שחקנים אלה של תהילה (על-פי הדגם של הוליווד) ולהשאיר את הפרשנות בידיו של מי אינו נחוץ משום שהם לא מבקשים לסמוך על רקע תעסוקתי, אך משלהם; כלומר, לפרש את האדם לעשות מסה, בעוד הקו המפריד של דרמה, ריאליזם הופך כמעט שאינו קיים.

משמע הקולנוע הניאו-ריאליסטי יש תווים אבל סוגים: תבניות של הנאומים שחוזרים על עצמם לאורך כל ההפקות. בתוך זה להיטות naturalize דיבור במאי לאחר המלחמה, האוונגרד אלה באים כדי להציל את סוג מאוד בשימוש: האישה והילד. לכן, זה הופך התנועה הניאו-ריאליסטי מפיק הסרט גמישה יותר, שינוי אשר יכולים לנצל את המשאב של אלתור, הרבה עבודה לשעת חירום ורעיונות זמן להתעורר (לא משנה בכל מקום זה), כל כך הרבה כי הוא מודפס ברצועת הכלים. אף על פי כן, למרות הטכניקה האופייניים חדשנית זו, ממד חשוב ביותר, הנותנת לך כל הדרך תנועת הוא בחלקו המוסרי שלו תחושה חזקה של מחאה. כמו גם הם מגלמים מאסטרים של זרם זה כמו פליני, דה סיקה ויסקונטי, מבקשת לטפח קשרי ידידות הדדיים גבר אמיתי, אדם רגילים ומלאים בעל נשמה, קונפליקט עכשווי שיש לטפל. המעניין הוא, הממד האוניברסלי של השיח של נאו-ריאליזם מתכננים לעבור מן היחיד אל הקולקטיבי ולהראות את המאבק לא אחת גבר, אבל חברה מלאה זה נראה לאחר האינטרסים שלהם. משום מה נכון כאן האמת, כל הזמן מבקשת להציג מציאות ללא palliative, מהלל כל הזמן את אותם אלמנטים הייתה: ערכים כגון: שיתוף פעולה, אהבה ואמונה. לבסוף, הערך של תנועת מורכב להבין קולנוע לא משהו מת והלא מודעת, אלא כלי נשק חזק (עבור הערך התקשורתי שלו) moralize את ההמונים, להפיץ הודעות של שחרור העם נחוצים בתקופה שלאחר הזוועות של המלחמה. בעוד הכוונה לא היתה אפשרות כי זה זרם קשורה בטבורה לערכים הבסיסיים ביותר הנוצרי, כמו סולידריות, תקווה ואהבה של השכן, לראות מנקודת מבט מאוד מוכר איתך ועם בלחישה לאומית אשר נועד לעורר רגשות אלו להשיב את הרוח לאחר תקופה של הטרגדיות. במאי קולנוע הביא תוצאות נפלאות הקולנוע המודרני עדיין חיקוי, הוא אינו יכול להישאר רק על אסתטיקה, אבל כצורת תקשורת טובה, צריך למחוא ואנגארד שלו באחווה עם הקהל, במסעו בלתי נלאה טובה יותר מחר. המכללה ילדה עם תשוקה סופר ספרות ותחביבים